Beskrivelse
Formålet med opgaven var at skabe en fortælling ud fra et kunstværk, som vi selv valgte – og derefter bringe den til live gennem animation. Det handlede både om at få gang i en kreativ idé og samtidig lære at arbejde mere med Adobe Photoshop og After Effects.
Mit valg af kunst
“Selvportræt med tornekæde og kolibri” (1940)
I dette intense selvportræt maler Frida Kahlo sig selv med en tornekæde om halsen, der minder om en krone af smerte. En død kolibri hænger som et smykke fra kæden, symbol på håb og frihed, men her død og fanget. Bag hende ses en sort kat og en abe – symboler på henholdsvis uheld og Fridas personlige bånd. Den tætte, grønne baggrund og de intense øjne skaber en følelse af både styrke og sårbarhed. Maleriet afspejler Fridas indre smerte, identitet og kamp mellem liv og død.
Jeg valgte Frida Kahlos selvportræt med tornekæde og kolibri, fordi det rummer så mange stærke symboler og følelser. Jeg blev draget af kontrasten mellem det smukke og det smertefulde – og den måde Frida bruger natur og dyr til at fortælle sin personlige historie. Billedet føltes både sårbart og kraftfuldt, og det inspirerede mig til at arbejde med netop det spændingsfelt i min egen fortælling.
Moving art
Refleksion
Moving Art-workshoppen var en af de workshops, jeg virkelig havde glædet mig til – jeg havde mange idéer og forestillinger om, hvad jeg gerne ville skabe. Men i praksis viste det sig hurtigt, at det var langt sværere, end jeg havde forestillet mig.
Det tekniske aspekt af at få noget til at bevæge sig på en måde, der så godt og naturligt ud, var virkelig en udfordring. Jeg havde svært ved at få styr på de forskellige værktøjer og programmer, og det hele føltes til tider frustrerende og rodet. Jeg kunne slet ikke indfri de kreative visioner, jeg ellers havde i starten – og det var ærligt talt lidt nedslående.
Men midt i alt det svære var der alligevel én ting, jeg ser som en lille sejr: Jeg fik noget til at bevæge sig. Og det føltes faktisk som en reel succes. At se et objekt reagere og rykke sig, selvom det ikke blev perfekt, var et vigtigt skridt for mig – og en påmindelse om, at læring nogle gange starter med bare at få noget til at virke, uanset hvordan det ser ud.
Jeg ved, at det her er noget, jeg skal vende tilbage til og øve mig meget mere på. Jeg vil gerne blive bedre til animation og bevægelse, og den her workshop var et første (klodset) skridt i den retning.